26 octubre 2013

'La niña y el grillo en un barquito' en la radio

Las emisoras de radio han comenzado a hacerse eco del lanzamiento de los dos primeros disco-libros de la editorial Sueños del Gatipedro. Para tenerlo todo muy ordenadito, como en la biblioteca de Don Ramón, en esta entrada iremos colgando las críticas y entrevistas que los diferentes programas de radio vayan dedicando a La niña y el grillo en un barquito.

· El 4-XII-2013 en el programa 'Hoy empieza todo' de Radio 3, recomiendan el libro-cd "La niña y el grillo en un barquito". Da gusto escuchar reportajes tan bien hechos, perfectamente documentado y atinadísimo en apreciaciones y selección de comentarios y banda sonora.

· El 28-X-2013 en el programa 'La ventana' de Cadena Ser, Magín y Gloria Mosquera navegan a la deriva por una entrevista un tanto psicodélica. Como regalo Magín canta un fragmento en versión acústica de 'Todos somos capitanes'


· El 25-X-2013 en el programa 'Diverpapis' de Radio Sol XXI entrevistan a Magín Blanco


· El 25-X-2013 en el programa 'Diverclub' de Radio Sol XXI han leído el primer capítulo del libro 'La niña y el grillo en un barquito'


· El 15-X-2013 en el programa 'Esto me suena. Las tardes del Ciudadano García' de Radio nacional, nos ofrecieron una completa y simpática presentación de la editorial 'Sueños del Gatipedro'

23 octubre 2013

Escuchar 'La niña y el grillo en un barquito'

Ya se puede escuchar el disco 'La niña y el grillo en un barquito' en Spotify y en Deezer.
Y Magín Blanco vuelve a sorprendernos. Aparte de los nuevos arreglos, con voces y coros que enriquecen explosivamente las canciones, el mimo y cariño con que cuida las letras hace que no pierdan un ápice de naturalidad universalizando más que nunca el espíritu e imaginería galaicos.
Magín y libertad, sueños y realidad...
 
(Tienes que estar registrado en Deezer para poder escuchar las canciones completas)

08 octubre 2013

"La niña y el grillo en un barquito" en infanmusic.com

Pues eso, que nos agrada ver la primera reseña de este nuevo lanzamiento de Magín, tras su presentación oficial, publicada en internet. Así que, aquí os dejo el enlace para que lo disfrutéis: La niña y el niño en un barquito, escrita por ASM de infanmusic.com

Liber 2013 "La niña y el grillo en un barquito"

Presentado oficialmente el libro-cd "La niña y el grillo en un barquito" en la Feria internacional del libro LIBER 2013, durante la 1ª semana de octubre, he aquí algunos documentos sacados de internet, referentes al evento:

· Vídeo extraido del telediario de la tarde en Tele 5 el domingo 6 octubre:


· Fotos 
Realizadas por Asier (infanmusic.com):


Fotos del facebook de Sueños del gatipedro:
 



05 octubre 2013

Vídeos de "La niña y el grillo en un barquito"

El nuevo sello editorial "Sueños del gatipedro", además de su página web, ha creado un canal en youtube en el que irán subiendo vídeos como promoción a sus publicaciones.
En referencia a la obra "La niña y el grillo en un barquito", pueden verse ya tres videoclips, teniendo pensado en un futuro ir subiendo uno por cada canción del libro-cd.
A medida que vayan apareciendo se irán añadiendo en esta misma entrada, para tenerlos todos ordenados.

Magín Blanco: Rocanrol Dragón

Magín Blanco: Happy

Magín Blanco: Nombres, verbos y adjetivos

"Sueños del Gatipedro" en "El ojo crítico" (RTVE)

 Tras la presentación del proyecto "Sueños del Gatipedro" en la Feria del Libro "LIBER" (Madrid, 2013), los editores del nuevo sello especializado en libros con música, junto a Magín, han finalizado la semana con la visita al programa cultural "El ojo crítico", de Radio Nacional.
En el reproductor podéis escuchar la entrevista a Inma Grass, Francisco Castro y Magín Blanco hablando del origen del nombre, del público infantil, o de la búsqueda de la calidad artística en las obras de la editorial.

"Mamá Cabra y Magín Blanco son los Rolling Stones, los Beatles de la música infantil allí en Galicia"

27 septiembre 2013

Presentación "La niña y el grillo en un barquito"

Editorial Galaxia y Fol Música se han unido para lanzar obras de artistas gallegos fuera de Galicia. Pensando en el público más joven han creado el sello "Sueños del Gatipedro" , especializado en libros con música, bajo el lema Libros que suenan para niños que sueñan. Sus dos primeras referencias van a ser “Deveribés”, una selección de canciones de Mamá Cabra, y “La niña y el grillo en un barquito”, adaptación al castellano de la obra de Magín Blanco "A nena e o grilo nun barquiño".
La presentación tendrá lugar en la 31º Feria internacional del libro "LIBER", el 2, 3 y 4 de octubre de 2013 en La Casa de Campo de Madrid (Recinto Madrid Arena).

Aquí os dejo el vídeo grabado para el programa "Xabarín Club" de la TVG, con la nueva versión de "Roncanrol Dragón", a la que han añadido unos coros que personalmente me parecen maravillosos:

05 septiembre 2013

Vídeoclip de "Rocanrol Dragón"

El videoclip de la canción "Rocanrol Dragón" (un brillante homenaje a la historia del pop-rock, perteneciente al último disco de Magín Blanco), ya ha sido grabado para el programa de la TVG "Xabarín Club", con realización de Segundo Grandío de "Casa de Tolos".
¡Con letra para karaoke incluída si te animas...!
"Bom.. eu xa non son tan roquerito como o dragón. En todo caso grazas a Roi Grandío que tocou a guitarra eléctrica neste tema, a Segundo Grandío, que xa levamos anos! e ao Xabarín, que xa tocaba! tutti frutti!!!"
(Magín Blanco, no seu facebook)

03 agosto 2013

"A nena e o grilo nun barquiño" en castellano... grabando

Mientras el espectáculo "A nena e o grilo" sigue recorriendo Galicia de cabo a rabo, y el estreno del videoclip "O Rocanrol Dragón" para el programa Xabarín Club de la TVG está al caer, nos alegra la noticia de que ya se ha finalizado la grabación de "A nena e o grilo nun barquiño" en castellano. Deseosos de escuchar el resultado, estamos sin duda a las puertas de emocionantes aventuras de estos personajes en su incansable búsqueda de nuevos horizontes.
Aquí os dejo unas fotos de los artistas participantes en esta grabación que he sacado del facebook de Magín, realizadas en el estudio de Casa de Tolos, con Segundo Grandío de nuevo en la producción.

 Segundo Grandío, María Flatri, Magín Blanco

 Jorge Juncal, Segundo Grandío, Magín Blanco

 Uxía

 María Faltri

 Jerry Noia (Sleeping Cat)

Nenos Cantores da Capela Madrigalista de Ourense

19 julio 2013

Pepa Fernández entrevistó a Magín ("No es un día cualquiera" rne)

El sábado 13 julio de 2013 el popular programa de Radio Nacional "No es un día cualquiera" hizo escala en A Rúa de Valdeorras. En la última hora Pepa Fernández entrevistó a Magín Blanco, ofreciéndonos un conciso resumen de su carrera y una amena charla. Como primicia destacaría el comentario sobre el próximo lanzamiento de A nena e o grilo nun barquiño en lengua castellana para antes de Navidad, así como la intención de extender el espectáculo músico teatral más allá de tierras gallegas.
Para finalizar, Magín interpretó con su guitarra una versión de "Todos somos capitáns", cantando por primera vez la segunda parte de la canción en castellano como adelanto de la nueva edición de la obra.

A continuación podéis escuchar la entrevista ("No es un día cualquiera" 13 julio 2013):

25 mayo 2013

Xavier Valiño entrevista a Magín Blanco (efe eme)

El diario musical efe eme ha editado en su edición del 24-5-2013 una entrevista a Magín Blanco. Fiel a su estilo, Xavier Valiño (resulta siempre un placer leer todo lo que escribe) no se ha centrado exclusivamente en su último disco, ha aprovechado la ocasión para repasar la obra del artista desde sus inicios y profundizar un poco más en el personaje.

Enlace a la entrevista en efe eme 


Copia del artículo:

Texto: XAVIER VALIÑO.
‘Purita’ tiene ya treinta y dos años. Cuando cumplía veinticinco, apareció publicada por primera vez en un disco titulado “Ella…”. Purita era también uno de los primeros proyectos en los que se vio involucrado Magín Blanco, a finales de los setenta, junto a Nancho Novo. Hubo otros después. Pero no fue hasta 1989 que La Rosa, trío fundado por nuestro protagonista, editó su primer disco, “La Rosa” (Edigal, 1989), en el que ya quedaba claro un estilo que lo ha acompañado desde entonces: canciones con las raíces en los clásicos de la música americana y una melancolía que va más allá de la morriña habitual de la tierra que lo vio nacer, Galicia.
En aquel primer álbum había, como en el resto de su obra, varios clásicos desconocidos que todavía resisten el paso del tiempo como ‘Otis Redding’, ‘Llévame lejos’, ‘Gotas de lluvia’ o ‘Tejadito blues’. Estas dos últimas fueron regrabadas posteriormente con ayuda de Josele y Fino, de Los Enemigos, tal vez sus mayores valedores, para un single que se regaló con la segunda tirada del disco.
Era mal momento para aparecer. Los grupos que habían surgido a principios de la década ya no estaban en su mejor momento de creatividad y no enganchaban a las nuevas generaciones, que ignoraban otras propuestas más interesantes. Las bandas que aparecieron a continuación no tendrían nada que ver con lo que ellos hacían. Así que no es de extrañar que sus tres siguientes discos, “Tren de azúcar” (Edigal, 1990), “El sueño del camaleón” (Sons Galiza, 1992) y “En el arco iris” (Sons Galiza, 1994), grabados para pequeños sellos mientras trabajaba en la carpintería familiar en su pueblo, A Rúa, con nula promoción y producciones no muy conseguidas, obtuvieran una muy escasa repercusión.
Aún hoy siguen siendo cuatro discos desconocidos pero totalmente disfrutables. Además de las ya citadas, alguien debería hacer un recopilatorio –o su propio autor regrabarlas– en el que se incluyesen ‘El final del romance’, ‘La reina del mate’, ‘Balada roja’, ‘Tren de azúcar’, ‘Vendo mi alma’, ‘El sueño del camaleón’, ‘La canción de la serpiente’, ‘Flores’, ‘Querido amigo’, ‘En el arco iris’, ‘El rey del pegamento’, ‘Maldito viento’, ‘Gira el mundo’, ‘Cuando te hayas ido’, ‘Humo para mí’, ‘Tras tus pasos’ o ‘Los blues de la calle Pop’.
Como muy bien dice Carlos Rego en la web www.maginblanco.com, lo que hacía necesarias las canciones de La Rosa era esa especial capacidad para convertir en creíbles unos tópicos (lluvia, viento, sol, corazón, soledad, mar…), que en manos de otros sonaban a calderilla emocional, pero que ellos conseguían elevar a emoción auténtica. Por si alguien no se hubiera situado todavía, baste decir que en su tercer disco atribuían el diseño gráfico nada más ni nada menos que a Lou Reed, John Hiatt, Neil Young, John Cougar y Keith Richards. ¿Quedan claras cuáles eran sus referencias? Por situarnos un poco más, añadiría cuatro nombres: Chris Isaak, J. J. Cale y, en especial, Josh Rouse y Lucinda Williams, sobre todo en sus dos primeros discos en solitario.
Es esta una etapa que se inició en el 2006, tras doce años sin grabaciones suyas, con nuevo álbum acreditado ya a su propio nombre y titulado “Ella…”, que editó el sello del estudio en el que fue grabado, Casa de Tolos. A él le siguió “Realidad”. Después grabó su primer álbum junto a Burgas Beat, “Clic”. Un accidente laboral que afectó a su mano nos hizo temer por su futuro en la música, pero esas dudas se disiparon con “A nena e o grilo” al que ahora da continuidad con “A nena e o grilo nun barquiño”. Repasamos toda su trayectoria.
¿Qué recuerdos amargos y agradables tienes de La Rosa?
Los mejores recuerdos son los ensayos. Ensayábamos todos los días a todo volumen y esto fue durante años. Sin embargo, los directos eran más agobiantes, no se disfrutaban igual.
¿Crees que aquellos discos deberían haber llegado a más gente?
Creo que las cosas fueron como fueron, y ya está. Siempre compaginamos la música con el trabajo y eso no nos permitía tampoco tener expectativas más ambiciosas.
¿Habrá algún día un recopilatorio de aquellas canciones?
No creo que tenga mucho sentido, cada experiencia, para bien o para mal, es prisionera de su tiempo
Si tuvieras que hacer tú la selección, ¿con qué canciones te quedarías y qué disco te gustaría que estuviera más representado, por ser el que más te gusta?
Quizás el primero sea el que más me gusta, aunque la producción es infame y cueste escucharlo. En este disco están todas las referencias: ‘Otis Redding’, ‘Flores’, ‘Gotas de lluvia’… Ese disco tiene canciones con las que fui construyendo mi universo musical.
Tras la disolución de La Rosa pasaron doce años hasta la aparición de tu primer disco en solitario. Da la impresión de que no puedes vivir sin la música así que, ¿cómo llevaste aquello y por qué de aquel retiro transitorio? ¿Perdiste la ilusión o las ganas de hacer música? ¿Estabas concentrado en tu trabajo al margen de la música?
Básicamente me concentré en mi vida personal, arreglar la casa y ese tipo de cosas. Pero nunca dejé de escuchar y disfrutar música y tocar esporádicamente con Pepe Losada, con el que luego grabaría “Ella…”.
En el 2006 llegó “Ella…”, el disco que te devolvió al mundo del rock. Está claro por el título que era un homenaje a las mujeres, aunque sé que no se trataba de un álbum conceptual. ¿Por qué ese tributo?
No creo que las chicas necesiten homenajes. En todo caso, se trata de una muestra de gratitud a  una persona en concreto y un guiño a su universo feminista.
Un año después grabas “Realidad”, un disco bien presentado, bien grabado. ¿Se puede decir que ese sería el ideal al que aspirar en tus discos?
De los discos, lo más importante son las canciones. Luego, si alrededor de ellas puedes desarrollar cualquier cosa, mejor. En este caso aparecen unas ilustraciones y unos textos que podrían considerarse antecedente de lo que ahora es el formato de  edición de “A nena e o grilo”: cuento, ilustración y canción. El mundo gráfico y la edición me parecen fascinantes, de ahí el interés.
Tu colaboración con Burgas Beat, a los que conocías desde mucho tiempo atrás, llega en 2008. “Clic” es un disco especial, único, en el que cada uno ponéis lo mejor de vosotros. ¿Quedaste tú también satisfecho de aquel trabajo? ¿Sacas provecho de las colaboraciones?
Mucho, y disfruté mucho trabajando y tocando con ellos; son gente maravillosa y una gran banda. A mí me llevaban en volandas: hasta hacían arreglos a mis temas, y siempre con acierto.
Creo que todos los que escuchamos aquel disco anhelamos una segunda parte. ¿Llegará algún día?
Estaba previsto y ellos se volvieron atrás. Ahora me tiran los tejos otra vez,  pero no lo sé. Primero tendría que tener las canciones y, luego, el tiempo y la pasta. Yo ahora me centro más en productos que también me ayuden a sobrevivir.
No sé si quieres comentar el accidente laboral que casi te aparta de la música. ¿Cómo lo viviste tú? ¿Cuáles fueron tus temores?
Lo viví con naturalidad y tuve la suerte de que los amigos no dejaran nunca que me desanimara. Primero seguí componiendo con el piano y, poco a poco, me fui reencontrando con la guitarra.
Después llega tu primer disco aparentemente orientado al público infantil, “A nena e o grilo”, en 2010, una sorpresa inesperada sino fuera porque la parte artística de “Realidad” la había hecho Iván Prieto, ilustrador de libros infantiles. ¿Cómo surge el proyecto? ¿Un encargo? ¿Cómo es que de repente te diriges a los más pequeños?
No fue un encargo. Un buen día Uxía, que fue la productora musical, y yo le propusimos el proyecto a una editorial, OQO. Grabamos maquetas de cuatro o cinco canciones, gustaron y seguimos adelante hasta completar el libro, porque los textos ya los tenía. Luego buscamos también una forma de presentarlo en directo y empezamos a montar el espectáculo. Nada ocurre de repente; hay un proceso y una adaptación, que, básicamente, consiste en saber a quién te diriges exactamente y qué quieres decir. Simplemente eso ya te sitúa en el proceso.
Tanto en ese disco como el que ahora presentas, “A nena e o grilo nun barquiño”, hay grandes canciones (‘O meu país’, ‘Arco da vella’, ‘Rumba das Apertas’, ‘Voga voga’, ‘Todos somos capitáns’, ‘A formiga Lúa’, ‘Meu amor estoupa’) que, por una parte, pueden agradar a cualquier adulto y, por otra, dignifican las canciones dirigidas a los niños. ¿Tú lo ves como algo distinto o encuentras también una unidad con el resto de tu trayectoria?
Buena pregunta. Yo lo veo parte de lo mismo. Las personas no somos seres unidireccionales, sino que estamos conformados de montones de matices e influencias. Yo canto, pero también hago canciones. Para mí la canción es el fruto más valioso y, cuando encuentro a alguien que también lo entiende así, el reconocimiento es instantáneo. Me gusta compartir con otras personas e intercambiar visiones, y me da  absolutamente igual que tenga que ver con un tipo u otro de música.
Quizás ‘Happy’, la única en inglés, no engancha igual. ¿Cómo ves ese intento en otro idioma?
Bueno, como transversalidad pedagógica creo que está muy bien ir incorporando otras lenguas, y el inglés es la más obvia. Pero también teníamos una en francés que al final no entró. Ahora estoy con una en italiano. En portugués también sería relativamente fácil. A mí las lenguas me gustan, me interesan y me parecen muy divertidas.
Lo que llama la atención es que empieces a cantar en gallego justo cuando te salen este tipo de canciones. ¿A qué crees que se debe?
Creo que a dos razones. Cada tipo de música tiene su iconografía, y la del mundo infantil la tenemos como muy en el subconsciente colectivo, al igual que la necesidad de identificarnos con un lugar y un pueblo. Y la segunda es que cada vez me fui relacionando más con expresiones artísticas y personas que utilizan habitualmente esta lengua.
¿Crees que en este último disco con instrumentos como la zanfona, el arpa o el acordeón te acercas más a la música de raíces?
A ver… A veces tengo la impresión de que el mundo del pop o rock y el de la música tradicional viven de espaldas el uno al otro. Y a mí me apetece y quiero participar de ambos, porque lo siento así y me parece enriquecedor.
Está claro que los niños no van a pillar las referencias a ‘tutti frutti’, ‘sugar, sugar’, ‘baby I love you’, ‘baby blue’, ‘o tren’, ‘miña terra galega’, ‘honey honey’, ‘do do run run run’ o ‘spanish bombs’, pero está bien que las vayan conociendo.
Da igual que no las conozcan. Algún día más adelante las escucharán y entonces establecerán la relación. No todo tiene que ser inmediato.
Por poner dos ejemplos de colaboraciones con voces femeninas, en ‘Tris tras tres’ te acompañas de María Faltri en la voz (parece, además, una canción tradicional) y en ‘O meu país’ era Uxía. Aunque tu voz no puede llegar a los registros de ellas, el contrapunto que ofrecen está muy bien. ¿Te gustan ese tipo de temas a dos voces?
Mucho. Creo que un “producto” para niños es más agradecido si lo interpretamos chicos y chicas. Quizás se pueda ver como otra transversalidad para ilustrar que todo es más divertido si participan los dos géneros y que las segregaciones son más traumáticas que otra cosa.
¿Cómo te planteas llevar a directo este tipo de propuestas relacionadas con el público familiar?
En principio lo movemos más por espacios vinculados al mundo del teatro. Todavía mantenemos el primer espectáculo, y el nuevo sigue la misma línea, solo que la parte teatral está mas próxima al mundo del circo, no hay tanto diálogo y todo es más visual. Pero queremos también acceder a espacios estrictamente musicales. Ahora ya tenemos repertorio suficiente con los dos libros y también estamos preparando la edición en castellano del segundo.
¿Cómo viviste en su día que más de treinta artistas te dedicaran un disco colectivo, “Doutor Apertas”, algo muy extraño en España, y más en vida del homenajeado?
Pues además de aprovechar para dar gracias públicamente a todos, solo decir que ahora trabajo con personas (María, Jorge y Jerry) que conocí a través de ese disco. Pero también quiero resaltar que Dani Neno Elliot, Uxía y el resto, pero sobre todo ellos, lo urdieron para darme una autoestima  y un reconocimiento gracias a los cuales todo es mucho más fácil y agradecido.
¿Crees que tu música sigue incluso hoy los parámetros de los artistas que más te han gustado o influido todos estos años o has visto alguna evolución relacionada con algún descubrimiento reciente?
Bueno, me dejo llevar por lo que surja sin pensar en a qué puede sonar. Sí que hay una cosa que tengo más presente que antes o que le doy más importancia: al menos para la SGAE, la letra es el cincuenta por ciento de una canción.
¿En qué crees que has depurado tus canciones después de estos años? Diría que en los textos, pero tampoco son tan distintos de los de que ya hacías hace años.
Es cierto que no son tan distintos. Procuro que sean sugerentes y no estén sobrecargados. Sí, creo que en el fondo conservan esa dosis de sencillez y carga emocional, que decía alguien.
A pesar de ser gallego, yo no diría que lo que hay en tus canciones sea morriña, sino melancolía. ¿Por qué es tu tema recurrente?
Me da la impresión de que la melancolía tiene ese poder emocional que es capaz de conectar a las personas a través de los sentimientos, quizás sea eso.
Parece mentira, pero hay mucha gente relacionada con la música que ni siquiera te conoce. ¿A qué crees que es debido?
Pues no sé. Estarán poco informados, ja, ja. ¡Tampoco hay que conocer a todo el mundo!

14 mayo 2013

Entrevista a Magín Blanco en el Mondo Sonoro (Mayo 2013)

En el nº 206 de Mondo Sonoro, correspondiente a la edicición Galicia / Castilla y Leon de mayo 2013, podemos leer una entrevista realizada por Fernando F. Rego a Magín Blanco, con motivo de la publicación y presentación de su último disco-libro "A nena e o grilo nun barquiño".

En este enlace podéis acceder a la revista completa:
Mondo Sonoro Galicia y Castilla - León Nº 206 / Mayo 2013

Y aquí os dejo la página 5 con la entrevista y comentario del disco: "Para todos los públicos" 


(Click para ampliar. Si no la podéis leer bien "abrir enlace en pestaña nueva" , o bien "guardar imagen como" y ver con vuestro propio visor de imágenes)

10 mayo 2013

La Rosa en Los 40 Principales

La Rosa - Balada roja (Super 1, Gira 1991) 
Echando la vista atrás, traemos un vídeo del grupo La Rosa actuando en los populares conciertos de Los 40 principales a su paso por Ourense en el año 1991. Interpretaron dos canciones, "El final del romance" y "Balada roja", situándonos historicamente en una época del grupo en plena efervescencia, tras la publicación de un 2º LP (Tren de azúcar) con una producción y promoción superiores al primer disco.
Que mejor que contar con las palabras del propio Magín para aclararnos este flirteo con la radio comercial y descubrirnos detalles interesantes:
   "En esta época teniamos un manager que creía que teniamos potencial comercial (cosa que siempre dudé). Entonces alguna vez nos prestamos a este tipo de eventos, como el super 1 de la cadena Ser. Recuerdo haber hecho otro tambien en Ourense con Paco Ortega e Isabel Montero que tuvieron un hit con una canción: "Como la hiedra". Siempre fui receloso con la radio fórmula, pero había que hacerlo. Del resto...poco que comentar, curiosamente esta canción suena un poco a Los secretos, de hecho el steel lo grabó Ramón Arroyo, yo la veía más springsteeniana, como un himno de clase obrera, pero nunca conseguimos darle la fuerza adecuada y se quedó en esa especie de lamento."
(Magín Blanco)
 
La Rosa - componentes:
Magín Blanco (voz y guitarra)
Juan Bellet (bajo)
Fran García (batería)
José Luis Prieto (guitarra)
Maximino (teclados)

08 mayo 2013

'A nena e o grilo' en Xabarín Club (TVG) y en los blogs

El marchoso y multipremiado Xabarín (Xabarín Club) se ha hecho amigo y fan de 'A nena e o grilo', enamorado de O Rocanrol Dragón y con ganas de que Magín pase a formar parte de las legendarias bandas sonoras de Xabarín Club:


Aquí iré actualizando los enlaces a los blogs que hayan publicado una reseña del disco-libro "A nena e o grilo nun barquiño".
Por el momento estas son las páginas que he encontrado por internet que hayan escrito artículos personales sobre esta obra (si alguien ha publicado alguna crítica y no está en el listado le agradecería me lo comentara para poder incluirlo) :

· Elegido entre los mejores discos estatales y mejores canciones estatales 2013 (con la canción Boga, boga) por Xavier Valiño en "Ultrasónica"
· Elegido entre los mejores discos 2013 en Galicia, por la redacción de la revista "Mondosonoro"
· La fonoteca
· Abrete de orellas
· Trafegando Ronseis
· Blog da Biblioteca do CEIP Julio Gurriarán

29 abril 2013

A nena e o grilo en "ZigZag diario" y "Somos quen" (CRTVG)

A nena e o grilo no paran de viajar y disfrutar de agradables experiencias, entrevistas en la radio, televisión y todos los fines de semana actuando y recorriendo Galicia (podéis seguir aquí los próximos conciertos).

El 28 de abril Magín, María Faltri y Jorge Juncal interpretaron 4 canciones en el programa de la Radio Galega "Somos quen". Aquí podéis escuchar la entrevista y las canciones (1.Todos somos capitáns, 2.María e a poesía, 3.Tris Tras Tres, 4.Meu amor estoupa):



Y a continuación el reportaje emitido por el programa cultural de la televisión gallega ZigZag diario (1-4-2013 -CRTVG).

 
"Eu son un pouco antipoético"

06 abril 2013

'A nena e o grilo' en 'La Jungla Sonora'

El jueves 4 de abril  Joseba Martín en su ya clásico y excelente programa 'La Jungla Sonora' se hizo eco del nuevo disco de Magín 'A nena e o grilo nun barquiño', entregándonos una gran entrevista donde Magín nos habla de los orígenes y evolución del proyecto, influencias, homenajes y guiños, actuaciones y puesta en escena... incluso nos revela que ya está pensando en una ¡3ª parte de 'A nena e o grilo'!



"Ese lado oscuro del Rock'n'Roll ... siempre me tocó un poco las narices"

22 marzo 2013

Actuación en directo y entrevista ('Eirado' TVG)

El 17 de marzo de 2013 Magín, junto a María Faltri a la voz y percusión y Jorge Juncal a los teclados (dos artistas que contribuyeron decisivamente en el disco "A nena e o grilo nun barquiño"), actuaron en directo en el programa cultural de la TVG "Eirado".

La primera canción que interpretaron fue "María e a poesía", chup chup chururuchup... poesía pop

A continuación el presentador del programa Pemón Bouzas entrevistó a Magín Blanco y hablaron del proyecto "A nena e o grilo nun barquiño" (Fol Música 2013)

Finalizando el programa con la canción "Tris tras tres", una letra genial emparentada con los juegos de onomatopeyas y trabalenguas

15 marzo 2013

Gran éxito presentación "A nena e o grilo nun barquiño" + entrevistas radio y prensa

La presentación de A nena e o grilo nun barquiño los días 8 y 9 de marzo en el "Salón do Libro Infantil de Pontevedra" ha sido un rotundo éxito, con lleno absoluto del Auditorio y la firma de cerca de 100 ejemplares al finalizar el espectáculo.


En los medios está recibiendo también una gran acogida, aquí podéis escuchar varias entrevistas realizadas a Magín hablando de su nuevo disco-libro:

El 6 de marzo en Voces de Galicia - Radio Voz


El 11 de marzo en el Diario cultural - Radio Galega
(+ actualización 18-3-2013, crónica de Uxía)


El 16 de abril en el programa "Caixón de sastre" de Radio Obradoiro


El 28 de abril en el programa de la Radio Galega "Somos quen"
(actualización 28-4-2013)


Y aquí podéis leer una entrevista conjunta a Magín Blanco y Leandro Lamas, publicada el 14 de marzo de 2013 en el Faro de Vigo (en su sección "Faro da Cultura"):


05 marzo 2013

Entrevista a Magín Blanco en "A Revista FDS" (TVG)

Lorena Pose entrevistó el domingo 3 de marzo, en su programa "A Revista Fin De Semana", a Magín Blanco con motivo de la presentación de "A nena e o grilo nun barquiño". Charlan, entre otros temas, del contenido de la obra, fechas de presentación y proyectos de actuaciones futuras.



El disco ya se puede adquirir en tiendas (en la calle o por internet) en formato físico, así como escucharlo o comprar en formato digital en  iTunes (con el libro incluido en PDF) o en Spotify entre las diferentes plataformas digitales más conocidas.

01 marzo 2013

Ya está aquí... 'A nena e o grilo nun barquiño'

"A nena e o grilo nun barquiño" es el título definitivo del nuevo disco-libro de Magín Blanco. Se trata del primer cuento que edita FOL MÚSICA, un libro de 60 páginas "decorado con hermosas ilustraciones a cargo de Leandro Lamas y aderezado con estimulantes actividades creativas e interactivas para los niños, para que puedan pintar, escribir y dibujar su propio libro", acompañado de un Cd con 13 canciones.

Ya tenemos fechas de edición y de presentación de la obra:

Se pondrá a la venta:
el 5 de marzo del 2013 (en algunas librerias ya se puede encontrar)
 
Presentación a los medios:
Viernes 8 de Marzo
A las 19 horas en la Sala de exposiciones del Auditorio do Pazo da Cultura ('Salon do libro infantil e xuvenil de Pontevedra')
Con la presencia de: Magin Blanco (Autor) , Leandro Lamas (ilustrador) , Nando Luaces (editor), Xaime López (Urdime, distribuidora)

Gran concierto - presentación:
Sábado 9 de Marzo
A las 18:30 en el Auditorio do Pazo da Cultura de Pontevedra dentro de la programación del 'Salón do libro Infantil e Xuvenil'.
Estreno del espectáculo musicoteatral basado en el Libro-CD.
Precio: 3 EUR. (Venta de entradas en el Pazo da Cultura desde una hora antes del comienzo).



Listado de canciones del CD:
01
Don Ramón



02
Voga Voga



03
Todos Somos Capitáns



04
A Formiga Lúa



05
Meu Amor Estoupa



06
María e a Poesía



07
Happy



08
O Rocanrol Dragón



09
Adiviña



10
Tris Tras Tres



11
Nomes, Verbos e Adxetivos



12
A Nana da Avoa



13
Soñar

Y aquí un vídeo realizado por Daniel Alonso de la preciosa canción 'A nana da avoa', con letra de Carmen Santos, música de Daniel Alonso, y la mágica voz de Uxía acompañando a Magín: